个园话石
作者:忆明珠

在扬州古典园林中，个园尤负盛名。几年前我写过一篇《个园话竹》的短文，说到个园既以“个”为名，而“个”寓竹形，循名求实，竹园的竹是否嫌少了一些?当然，现在我还认为竹可以更多适当配置。但我也并非要求个园变成一处农家的竹林，谁都不会那么傻。其实，园名是一回事，园之所以出名又是一回事。个园的出名，主要在于它的假山叠石。石，才是个园的真宰。

游人走近个园，首先看到门前竹林间一枚枚石笋，劲挺秀拔，参差并起。石笋，是一种美石，色淡绿，带粉白斑点，外形如笋，故名。在园林中，此石宜单点，或三五攒聚，作为小品，随意布置。现在它被大量集中竹林间，使游人如置身春笋遍地之境。“这组叠石叫做春山”——扬州的朋友会这样指点说。于是游人在入园之先，已觉春光融融，扑面盈怀了。

扬州人认为个园的假山叠石，具有四个系列，分别寓春、夏、秋、冬四季山景。园门入口处石笋与竹林搭配成的春山，是整个山景的序曲。设置在园内的夏山、秋山、冬山才是叠石的主要部分，而以夏、秋两山为重点。个园的建筑格局处处皆能为叠石留地步。一泓清池凿出在园的中心部位；环池散布着的奇石，如欹、如立、如踞、如卧，或夭矫玲珑，或凝重痴绝，态势各异。池上有石梁，池边有凉亭，信步盘桓，每得佳境。池南花厅，窗开四面，最宜临窗小茗，于此作静观。池北有长楼，横亘东西。夏山在楼之西，秋山在楼之东，双山对峙，形成极为振奋心目的局面。而冬山，尚藏于更幽深处，那是个园叠石的尾声。

现在且让我们游览长楼西端的湖石叠成的夏山。湖石多孔，轮廓宛转流动，皴纹优美多变，自成皱、瘦、漏、透。石色灰潆，如带雨的云。所以湖石叠山易空灵而难浑厚，此山庶几而得之。山半壁浸落在溶溶碧波里，波上小桥曲折徘徊，将游人导入山腹内一穹窿状石室。石壁习习生凉，空气冷凝若冰。仿佛于未知年月前曾有异人坐此“调素琴，阅金经”。虚寂之极，不宜久留。出石室，攀磴道，咫尺之间，重返人寰。路边嘉木成荫，时见翠翎俊鸟稳坐枝头，自得地唱着歌。清风徐来，轻轻扫拢着石坪上的落花。山顶紫藤架下，偶有三五丽人傍石小憩，蓦然回首，美目流盼。李白的名句：“若非群玉山头见，会下瑶台月下逢。”大概便是得于这般光景的。此山山上多风，得其凉；山下近水，得其清，合成一个“清凉世界”，不惟景观如夏，且更宜于夏游。

由夏山经横亘东西的长楼，即达秋山。这幢长楼的设置，独具匠心，颇为园林艺术家所称道。“楼者，重屋，房上起房也。”一般取其纵势之高。而个园此楼跨度达七楹，楼上长廊又外延四楹，合十一楹，兼取其横势之长。这跟夏秋两山的处理有关。因两山面貌迥异，不可强之合，亦不可任其离。长楼的妙用，既作为两山的间隔，又作为两山的联结。楼长则廊长，而廊供通行。一道长廊，显示着它本身的空间，同时也显示着“衣香人影太匆匆”中的时间。漫步在长廊上的游人，视线不时为楼上陈列和廊外景物转移，心理有所缓冲，当由此山步入彼山不至生苍黄突兀之感，且将益喜其境界之全新。个园基本采取这种以间隔与联结互为转换的手法，将四个不同系列中的每处假山叠石，统一于一个整体环境中。只不过所凭借者，或为楼、或为厅、或为门、或为墙、或即以石间石，以石联石，灵活变化而已。

如果说，楼西的夏山是用湖石叠出的一幅水墨画，那么楼东的秋山便是用黄石叠出的一幅油画。黄石夯实无隙，呈不规则块状，棱角分明，切面如削，色黄如带蜡质，又近褐，近绯。我欣赏这组叠石的清雄磊落，赖此一山高耸，以其老气横秋之概，提挈整个园林超尘脱俗而不流于纤巧柔媚。山巅有亭，此处为全园的制高点，俯瞰绿杨城郭十万人家，远眺瘦西湖、平山堂烟树云霞，令人生飞扬之想。出亭，人洞穿山下行。有隧道辗转反侧，往复盘绕，游人如坠九曲回肠，每不得出。扬州人游洞有诀云：“大路不通小路通，明处不通暗处通。”意谓：走在山洞中，若朝着宽处、明处，最终要碰壁；倒是朝着窄处、暗处，反而豁然开朗，脱颖而出。这很有趣。

走出秋山石洞，即达谷底。谷两厢高峡壁立，山势逶迤延绵，末端高托一轩，明窗净几，是一个读书的好所在。有狭小石径垂悬若梯，导送游人至山下小厅。厅南立着一堵粉墙，所谓冬山，即藉此南墙背阴以宣石叠成。宣石含石英颗料，迎光闪亮，背光放白，望之莹莹若冰，皑皑似雪。值得玩味的是这里栽种着几株芭蕉，春夏之际，芭蕉叶大，片片浓绿与山头白雪相映成趣——“雪中芭蕉”，是摩诘的画境啊!

跟宣石冬山毗邻的，便是开头所说的石笋春山。一墙之隔，两个季节。然而，冬天来了，春天还会远吗?

这里应当说明，对于个园叠石的四季山景，扬州人虽津津乐道，不过姑妄言之，聊动视听，以助雅兴，并不要求别人确信无疑。像我这样为这个题目大做文章，扬州的园林内行们倒会笑我未免迂腐拘泥。因叠石的价值，不在它寓有何景，而在它本身是否人目、入画，够得上称之为艺术作品。然而我宁愿深信此说之不谬。如果叠石家在造园之先，没有四季山景构想在胸，何以恰巧选来石笋、湖石、黄石、宣石这四种绝不相类的石头呢?我以为正由于这些石头的绝不相类，具备着体现不同季节山景的特点，才被叠石家选中的。由于石的质地不同、纹理不同、形状不同、色调不同，便必须采取不同的堆叠、不同的合掇，以形成不同的结体、不同的峰、不同的山、不同的意趣和境界。同时，还必须根据不同的叠石，配置以不同的建筑设施，点缀以不同的花草树木。这样，叠石家在四季山景构想的引导下，便可比较顺手地赋予景观以多样化，并使之和谐统一地共处于一个园林整体环境中。我觉得中国传统的艺术处理方法，对整体的和谐统一往往强调得过分，以致和谐变成调和，统一变成一统。所谓“大同小异”，在艺术上由来久矣!个园叠石的成功，或许恰在于它能够在整体的和谐统一中，大胆地保持着各系列叠石面貌的大不相同，互不干扰而各领风骚。因此在一个不太大的园林范围内，我们才能够看到诸多不同的叠石处理和造型样本，虽不能说是洋洋大观，也算相当地丰富多彩了。若单为观光叠石而来，游此一园，不啻得数园之丰，而这不能不归功于叠石家四季山景的构想。所以，我宁愿深信此说之不谬，并进而认定：石，才是个园的真宰。写到这里，想到《阿房宫赋》里的话：“一日之内，一宫之间，而气候不齐。”个园过去是一处私家园林，不可与帝王之居埒比。然而“一日之内，一园之间，而气候不齐”在个园却成了可以指认的现实。王维的“雪中芭蕉”是体现在画境中的“季节不齐”。当代画家刘国松亦有《四序山水图》，在一张画卷上，春、夏、秋、冬同时光临万水千山，李可染誉之为：“突破时空局限……壮观宏伟，展卷令人神驰不已。”那么，个园的四季假山叠石，既遥承摩诘妙想于千载以上，又印证刘氏笔意于百年而后了。此乃个园叠石之幸，亦个园叠石之荣!